Arte Público en MAX línea amarilla

Estación Interstate/Rose Quarter

Brian Borrello, Bosque de Silicio, 2004

Brian Borrello presenta una metáfora de tres partes sobre el desplazamiento y el cambio.

• Los árboles de metal iluminados generan su propia electricidad a partir de paneles solares.
• Una fogata virtual parpadea con luz por la noche, rodeada de asientos hechos de tocones de acero inoxidable.
• La luz que se filtra a través de los vidrios de colores en los techos de los refugios simula la luz moteada de un bosque.
• Los anillos de árboles de hormigón en la plataforma simbolizan el bosque que alguna vez abundó en el sitio.
• Las barandillas personalizadas presentan ramas y raíces de árboles ramificadas.

Bosque de silicio

Fogata virtual y tocones

 

Estación Albina/Mississippi

Wayne Chabre, Segundo crecimiento, 2004

Wayne Chabre creó símbolos del espíritu indomable de la comunidad.

• Una enredadera de bronce con forma de árbol y flores que representan las artes de la zona.
• Los bancos de bronce incorporan imágenes de industrias del barrio.
• El mapa comunitario de Chabre y Jeanne McMenemy presenta letras de canciones de culturas de importancia histórica para Albina.
• Las obras de Jacob Pander y Bill Rutherford se reproducen en esmalte de porcelana sobre acero.

Segundo crecimiento

Base industrial

 

Estación Overlook Park

Fernanda D'Agostino, Íconos de la Transformación, 2004

Fernanda D'Agostino se inspiró en la investigación sobre el poder curativo de la luz y la naturaleza.

• Las torres de iluminación inspiradas en los santuarios situados al borde de las carreteras de Polonia presentan retratos de afiliados a la comunidad superpuestos con imágenes de la naturaleza.
• El vidrio artístico en el parabrisas sugiere el poder transformador de la naturaleza.
• La artista de mapas comunitarios Margaret Eccles creó un símbolo de la relación entre la buena salud y la comunidad.

Torre de luz

Mapa de la comunidad

 

Estación N Prescott St 

Brian Borrello y Valerie Otani, Prowform, 2004

Brian Borrello y Valerie Otani reconocen la industria de la construcción naval y al mismo tiempo ofrecen un enfoque alternativo a la filtración de agua de lluvia.

• Una “proa de barco” de acero inoxidable recoge el agua de lluvia y la canaliza hacia un espacio verde.
• Los ladrillos de vidrio azul en el andén insinúan vías fluviales imaginarias debajo de la estación.
• Un mapa de granito grabado muestra los “arroyos que desaparecen” de Portland.
• Las obras de Wid Chambers y Heidi Kirkpatrick se reproducen en esmalte de porcelana sobre acero.

Prowform

Prescott Biozone, Propform, 2004

• Una escultura de hélice de acero oxidado florece en medio de un patrón de remolinos de hierbas.
• Tres cuencas de basalto recogen agua para las aves.

Propform

 

Estación de N Killingsworth St 

Adriene Cruz, Polirritmos culturales, 2004

Adriene Cruz y Valerie Otani celebran el vibrante multiculturalismo de la comunidad de Killingsworth.

• El mosaico de vidrio en las columnas recuerda los patrones coloridos de la tela Kente africana.
• Banderas de metal cuelgan del dosel de la estación como los toranes de la India.
• Los paneles de barandilla se inspiraron en los textiles sudamericanos.
• Los bancos de hormigón fundido evocan los taburetes de madera tallada de África.
• Se reproducen obras de Baba Wague Diakite, Nina Prince, Angelina Wooley e Isaka Shamsud-din en esmalte de porcelana sobre acero.
• Los mapas comunitarios presentan símbolos y proverbios Adinkra relacionados con la educación y la comunidad.

Polirritmos culturales

Banco

Mapa de la comunidad

 

Estación Rosa Parks (anteriormente N Portland Blvd)

Lillian Pitt, Ken MacKintosh, Rick Bartow y Gail Tremblay, 2004

Los artistas nativos americanos Lillian Pitt, Ken MacKintosh, Rick Bartow y Gail Tremblay emplean motivos tradicionales para simbolizar las relaciones que sustentan la vida de la naturaleza.

• Los envoltorios de columnas de acero se inspiraron en los petroglifos de la garganta del río Columbia.
• Los adoquines de la plataforma delinean un patrón tradicional de tejido de canasta Klikitat.
• Los paneles de barandilla presentan símbolos de salmón y Thunderbird.
• En los extremos de los toldos de los refugios se montan esculturas de bronce.
• El mapa comunitario de Dawn Waldal interpreta visualmente la poesía de Elizabeth Woody.
• Se reproducen obras de Joe Cantrell, Carol Yarrow, Michael Brophy y James Lavadour en esmalte de porcelana sobre acero.

Columnas

Mapa de la comunidad

Espacio verde de Ainsworth, Espíritus del río, 2004

• Tres tótems de árboles con cabezas de bronce que representan espíritus venerados rodean una pequeña plaza.
• La poesía escrita por los estudiantes de la escuela secundaria Ockley Green está grabada en los tótems.

Salmón

Jefa Mujer Oso

Cuervo

 

N Lombard Transit Center

Linda Haworth, 2004

Linda Haworth aborda el tema del trabajo en la comunidad.

• Los paneles de barandilla de mosaico cuentan con herramientas en configuraciones dinámicas.
• Los mosaicos de vidrio en las columnas y los contenedores de basura aportan color al espacio.
• El artista de mapas comunitarios Víctor Maldonado empleó símbolos del trabajo agrícola como metáforas del progreso social.
• Se reproducen obras de Cynthia Lahti, Heather Whitlow, Lauren Mantecon y Héctor Sánchez en esmalte de porcelana sobre acero.

Paneles de barandilla

Columnas

Atajada de colectivo de Lombard

• Las columnas de refugio y los contenedores de basura están envueltos en baldosas de vidrio de colores.
• La atajada en dirección oeste cuenta con un parabrisas con vidrios diseñados por Makelike y una pared de asientos con azulejos de cerámica de Maldonado.

Muro de asientos

 

Estación Kenton/N Denver Ave

Tina Hoggatt, 2004

Tina Hoggatt recuerda la rica historia de Kenton con énfasis en la industria ganadera.

• Los recortes de acero inoxidable presentan vaqueros y ganado.
• Las bandas de las columnas de acero están grabadas con un motivo arquitectónico histórico.
• Los asientos de terrazo en bancos personalizados resaltan escenas del pasado de Kenton.
• La artista de mapas comunitarios Mary Taponga colocó artefactos de la vida cotidiana en Kenton en mosaicos de epoxi.
• Se reproducen obras de Cecilia Hallinan, Darren Orange, Cynthia Star y Henk Pander.

Paneles de barandilla

Banco

Brian Borrello, 2004

La escultura de asiento de Brian Borrello se inspiró en Babe el buey azul.

Escultura sentada

Parque de bolsillo Fenwick

• Los fragmentos de terracota proceden del edificio Portland Union Stockyards.
• Se restauró un medallón de mosaico de la entrada del edificio y se adornó con un borde.

Medallón

 

Puente Vanport

Spencer T. Houser y Chris Rizzo, 2004

Spencer T. Houser y Chris Rizzo presentan dos enfoques para el puente ferroviario ligero de casi 4.000 pies.

• Noventa cometas llameantes inspirados en la cultura automovilística de los años 50 vuelan hacia el norte desde Kenton.
• Los paneles de metal azul en el extremo norte del puente aluden al río Columbia.

Puente Vanport

 

Delta Park/Vanport

Linda Wysong, 2004

Linda Wysong aborda la compleja historia de la zona con énfasis en la ciudad de Vanport, un gran proyecto de viviendas de la época de la guerra que fue arrasado por la inundación de 1948.

• Las esculturas de acero CorTen recuerdan los tejados que quedaron a la deriva durante las inundaciones de 1948.
• Los restos de una base de Vanport se colocan en la acera.
• Una barandilla de bronce exhibe artefactos fundidos de la cultura Chinookan, Vanport y el Portland International Raceway.
• Un imbornal de bronce fundido canaliza el agua pluvial hacia el bioswale que se encuentra debajo.
• Los mapas comunitarios superponen el sitio actual de Delta Park en la cuadrícula de la ciudad de Vanport y muestran la ubicación de la estación dentro de los sistemas fluviales locales.
• Las obras de Douglas Lynch y Timothy Scott Dalbow se reproducen en esmalte de porcelana sobre acero.

Esculturas de acero

Barandilla

Imbornal

Mapa de la comunidad

Calidad del agua del estanque, línea de flotación, 2004

• Los enormes arcos de acero aluden al paisaje diseñado y a los barcos Liberty construidos por los residentes de Vanport.
• Un monolito brillante de piedra, acero y acrílico simboliza la unidad de los mundos humano y natural.

Monolito

 

Estación Expo Center 

Valerie Otani, Voces de la Recordación, 2004

Valerie Otani aborda el tema de la reubicación japonesa durante la Segunda Guerra Mundial en el sitio del Centro de Asamblea de Portland de 1942.

• Las tradicionales puertas de madera japonesas, provistas de etiquetas metálicas de identificación de internos, marcan las entradas de las estaciones. Los artículos de noticias antiguos están grabados en acero y envueltos alrededor de las patas de la puerta.
• Los baúles de bronce proporcionan asientos en las plataformas.
• Los mapas de la comunidad presentan el plano de la sala de exhibición de ganado reconvertida y una copia de la orden de exclusión.
• Las obras de Paul Fujita y Erik Stotik se reproducen en esmalte de porcelana sobre acero.
• Imágenes de vidrio fusionado de bambú brillan en las ventanas del edificio de sistemas.

Voces de la recordación

Trompa

 

Colección curada

La curadora Eva Lake seleccionó obras de 24 artistas para reproducirlas en esmalte de porcelana sobre acero y montarlas en gabinetes eléctricos en la mayoría de las estaciones de la Línea Amarilla.

Colección curada